Matt Berninger: De The National a su carrera en solitario
Matthew Donald Berninger (nacido el 13 de febrero de 1971) es un cantante estadounidense, conocido principalmente como el líder y letrista de la banda de indie rock The National, una de las más influyentes del género en las últimas décadas. Su voz profunda y melancólica, junto con su estilo lírico introspectivo, han sido elementos clave en la identidad sonora del grupo. Sin embargo, su talento no se ha limitado únicamente a la banda, sino que ha explorado caminos en solitario, mostrando otra faceta de su sensibilidad musical. En 2014, formó el proyecto EL VY con Brent Knopf de Ramona Falls y Menomena, lanzando el álbum Return to the Moon en noviembre de 2015. En mayo de 2020, Berninger presentó la canción principal de su álbum debut en solitario, Serpentine Prison, que vio la luz en octubre de ese mismo año.
The National: Trayectoria y evolución
Desde su formación a finales de los años 90, The National ha crecido de manera constante, consolidándose con discos como Alligator, Boxer, High Violet y Sleep Well Beast. En cada álbum, Berninger ha sabido plasmar sus inquietudes emocionales a través de letras poéticas y una interpretación vocal cargada de matices.
Carrera en solitario
En su camino fuera de The National, Matt Berninger ha trabajado en distintos proyectos. Su primer disco en solitario, Serpentine Prison, lanzado en 2020, mostró un enfoque más íntimo y reflexivo. Canciones como Distant Axis, One More Second y Serpentine Prison reflejan su capacidad para narrar historias personales con una instrumentación más desnuda y melancólica.
Matt Berninger – Get Sunk (2025)
Hay discos que llegan sin hacer ruido y que, precisamente por eso, corren el riesgo de pasar injustamente desapercibidos. Get Sunk, el nuevo trabajo de Matt Berninger, es uno de ellos. Y lo digo con cierta preocupación: me temo que este gran disco de 2025 va a quedar en segundo plano incluso para muchos seguidores de The National.
No sé muy bien por qué está ocurriendo. Quizá no tiene un single evidente, quizá su tono es demasiado introspectivo para los tiempos que corren. Pero lo que está claro es que la calidad del disco es enorme, y que contiene muchas de las virtudes que han convertido a Berninger en uno de los músicos y compositores que más me gustan, tanto en su banda como en su carrera en solitario.
Un disco sorprendentemente cercano a The National
Aunque Get Sunk se presenta como un álbum en solitario, hay bastantes elementos que lo acercan claramente al sonido de The National. No solo por la inconfundible voz de Berninger, sino también por:
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La presencia constante de arreglos de estudio, muy cuidados y elegantes.
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La construcción atmosférica de las canciones, que crecen de forma lenta y envolvente.
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Ese tono melancólico y reflexivo, tan característico, que evita lo obvio y apuesta por la sutileza.
En varios momentos, el disco parece dialogar directamente con el universo de The National, especialmente con sus trabajos más contenidos y emocionales, donde la intensidad se construye más por acumulación que por impacto inmediato.
Las canciones que definen Get Sunk
Desde el inicio, el álbum deja claras sus intenciones:
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“Inland Ocean”, la canción inicial, es una apertura magnífica. Serena, profunda y atmosférica, marca el tono del disco y te introduce de lleno en su mundo introspectivo.
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“Bonnet of Pins” es uno de los temas que más recuerda a The National, tanto por su estructura como por la forma en que la voz se apoya en una instrumentación sobria pero muy efectiva.
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“Silver Jeep” es uno de los mejores temas del álbum, con un comienzo elegante y sutil, acompañado por los delicados coros de Ronboy, que aportan una textura emocional muy especial sin romper la contención general del disco.
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“Frozen Oranges” es, para mí, una de las grandes joyas de Get Sunk: una melodía sutil pero tremendamente efectiva, muy marca Matt Berninger, de esas canciones que no buscan destacar a la primera, pero que se quedan contigo tras varias escuchas.
Un disco que merece más atención
Get Sunk no es un disco inmediato ni pretende serlo. Es un trabajo que pide tiempo, calma y escucha atenta, y quizá por eso está siendo ignorado por muchos. Pero precisamente ahí reside su grandeza.
Para quienes aman la música de The National, este álbum no es un proyecto menor ni un simple desvío, sino una extensión natural de su universo, más íntima y personal. Ojalá el tiempo le dé el lugar que merece, porque Get Sunk es uno de esos discos que crecen con cada escucha y permanecen.
"Bonnet of Pins": Una joya en solitario
Dentro de su carrera fuera de The National, una de sus últimas canciones más destacadas es Bonnet of Pins. En esta pieza, Berninger combina su lirismo característico con una instrumentación sutil pero envolvente, logrando una atmósfera íntima y evocadora. La canción ha sido aclamada tanto por la crítica como por los seguidores del artista, consolidándose como uno de sus mejores trabajos en solitario.
Aquí tienes un análisis centrado exclusivamente en “Silver Jeep”, manteniendo el tono reflexivo del post y destacando lo esencial en negrita:
“Silver Jeep” – Matt Berninger
“Silver Jeep” es uno de los temas más elegantes y mejor construidos de Get Sunk, una canción que resume muy bien el espíritu del disco: contención emocional, sutileza y crecimiento lento. No busca el impacto inmediato, sino que se va desplegando con calma, dejando que cada elemento encuentre su espacio.
El tema arranca con un inicio delicado y casi suspendido, apoyado en una instrumentación mínima que deja respirar la voz de Berninger. Su interpretación es especialmente medida, casi hablada por momentos, reforzando esa sensación de intimidad y vulnerabilidad que atraviesa todo el álbum.
Uno de los grandes aciertos de la canción es la presencia de los coros de Ronboy, que entran de forma discreta pero decisiva. No están ahí para imponerse, sino para envolver la melodía principal, aportando una textura etérea que eleva el tema sin romper su tono introspectivo. Su delicadeza encaja perfectamente con el carácter elegante del comienzo y amplifica la carga emocional de forma natural.
A nivel melódico, “Silver Jeep” se construye desde la repetición y el matiz, más que desde grandes cambios. Es una canción que confía en los pequeños detalles: un leve cambio de armonía, una inflexión en la voz, un arreglo que aparece y desaparece. Todo está al servicio de una emoción contenida, nunca subrayada en exceso.
Por todo ello, “Silver Jeep” termina siendo uno de los momentos más destacados del disco, un ejemplo claro de cómo Matt Berninger sabe emocionar sin levantar la voz, apostando por la elegancia, la sutileza y la profundidad. Es una de esas canciones que no se imponen, pero que crecen y se quedan con cada escucha.
A lo largo de los años, Matt Berninger ha demostrado que su talento va más allá de The National, estableciéndose como un compositor y cantante capaz de emocionar en cualquier contexto, ya sea con una banda o en solitario.
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