Clannad - Máire Brennan Una Simbiosis perfecta

 

                                        




 






 Máire Brennan  formó parte de Clannad, grupo irlandés de extensa trayectoria, cuyo estilo mezcla elementos del rock, el folk y la música celta, formado en torno a las familias Brennan y Duggan
El nombre de Clannad hace alusión a la región de , Donegal: Clannad es la abreviatura gaélica de "an clan as Dobhar", que significa “una familia de la ciudad de Dore”
La familia estaba formada por , Máire Brennan, Ciaran Brennan y sus tíos gemelos, Noel y Pádraig Duggan. Su padre, Leo, era un competente director de pequeños combos que solían actuar en pubs y cabarets. Él, junto a su madre, Baba, una maestra de escuela directora del coro local, fueron los principales impulsores del grupo en su carrera musical. Ciaran manifestó después que Donegal era la ciudad olvidada de Irlanda,  Se suponía que las canciones tradicionales de Donegal eran de menor valía que las procedentes de Kerry o Galway. 
Los integrantes del grupo no pensábamos así y nos propusimos demostrarlo. En un par de años los jóvenes Brennan y Duggan investigamos en nuestro acervo local, y pronto nos hicimos con un repertorio de unas quinientas canciones que fuimos interpretando en la taberna de mi padre Leo, además de incluir también temas de los Rolling Stones, los Beach Boys y Joni Mitchell, de los que nos confesábamos seguidores.
 En 1970, ganamos el festival local de Letterkenny. El premio llevaba asociado un contrato con la sucursal irlandesa del sello Phillips. Para grabar nuestro primer disco llamamos a Pol Brennan, quien estuvo en la banda hasta 1989, año que se enroló en los diversos proyectos del festival WOMAD. 
En la década de los setenta Clannad, como quinteto, editó cinco álbumes. El primero Clannad en 1973 (momento en que la música progresiva hacía furor), el segundo Clannad 2 al año siguiente, Dúlaman en 1976, In Concert también en 1976, y Ring Of Gold al año siguiente. 
A partir de 1976 nos hicimos profesionales, debido al calurosísimo aplauso recibido en un concierto que tuvo lugar en Berlín. En 1980, Enya Brennan se unió a la banda como teclista y cantante, y grabó con nosotros dos discos: Crann Ull de 1980 y Fuaim de 1982. Luego inició su carrera como solista de enorme éxito. Enya se perdió sin embargo el momento más importante de la carrera del grupo, cuando la Yorkshire Television nos pidió que hiciéramos la banda sonora de una serie, en tres partes, basada en un relato policiaco de Gerald Seymour. 

                                              


        


Como la serie transcurría en Irlanda, decidimos cantar en gaélico, y concretamente la pieza "The theme from Harry’s game" se convirtió en un enorme éxito, del cual se vendieron un millón de copias y fue además el primer éxito cantado en gaélico que entró en las listas de ventas británicas. El tema recibió varios premios y se incluyó en el disco Magical Ring de 1983. A partir de aquí, seguimos editando discos regularmente: Legend en 1984, Macalla en 1985 (en el cual intervino Bono, de U2, en la canción "In a lifetime"), Sirius en 1988 (con Bruce Hornsby como invitado), la banda sonora de The Angel & The Soldier Boy y la de Atlantic Realm, ambas de 1989, Anam de 1990 y diversas recopilaciones. 
El tema de "Harry’s game" se reeditó hasta en tres ocasiones. Con Anam, fichamos por la poderosa Atlantic neoyorkina, lo que nos supuso un importante lanzamiento estadounidense que se concretó en grandes ventas y giras agotadoras. A día de hoy su último disco original  es Nádúr del año 2013
 El disco Banba, de 1993, fue nominado para un Grammy en la categoría de World Music. Le siguió Lore, en 1995, y una reedición de sus bandas sonoras, Themes, ese mismo año. En los noventa, el grupo editó dos discos de gran interés en solitario, menos rockeros que los del grupo matriz y más tranquilos, volviendo a sus orígenes folclóricos. 
Maire Llamó incluso al gaitero Davy Spillane para que participara en un tema, "A place among the stones", de su segundo trabajo, Misty Eyed Adventures (1994); éste me devolvió el favor incluyendo ese mismo tema en un disco suyo, titulado precisamente como la canción. 
                                           

 En la gira de 1996, incluyeron como músico invitado a Mel Collins (ex King Crimson) en los saxos. En 1998 editaron Landmarks, otro gran disco. 
 La historia de Clannad está profundamente ligada a la voz y creatividad de Máire Brennan, quien no solo destacó como miembro clave del grupo, sino que también desarrolló una carrera en solitario que merece ser explorada. 
 Máire Brennan, nacida en el seno de una familia profundamente musical en Donegal, Irlanda, comenzó a forjar su camino solista en la década de los noventa. Su música en solitario, menos orientada al rock que la de Clannad, se centró más en sus raíces folclóricas, mostrando su habilidad para crear paisajes sonoros íntimos y emotivos.
 Su primer disco en solitario, Máire, fue lanzado en 1992, y marcó el inicio de una nueva etapa en su carrera. Este álbum ofreció una mezcla de melodías tradicionales y contemporáneas, destacándose por la autenticidad y la profundidad de sus composiciones. En 1994, lanzó Misty Eyed Adventures, su segundo álbum en solitario, en el cual colaboró con músicos como el gaitero Davy Spillane, quien participó en la hermosa pieza A Place Among the Stones. Este tema fue tan significativo que Spillane lo incluyó en uno de sus propios álbumes, titulado precisamente como la canción. 
 A lo largo de su carrera, Máire Brennan continuó explorando sus raíces espirituales y culturales, lo que se reflejó en discos como Whisper to the Wild Water (1999), que recibió una nominación al Grammy en la categoría de Mejor Álbum New Age. Este álbum fue un hito en su carrera, pues combinaba su distintivo estilo vocal con arreglos etéreos y letras introspectivas.
 En años posteriores, Máire, que adoptó el nombre artístico de Moya Brennan, lanzó varios discos que consolidaron su reputación como una de las artistas más destacadas de la música celta contemporánea. 
Obras como Two Horizons (2003) y Signature (2006) destacan por su elegancia y su capacidad para conectar con una audiencia global, manteniendo siempre un profundo respeto por sus raíces irlandesas. Además de su música en solitario, Moya Brennan ha participado en numerosos proyectos colaborativos y bandas sonoras, demostrando su versatilidad y su pasión por la música en todas sus formas. 
Su voz, descrita a menudo como  "angelical", sigue siendo una de las más reconocibles e influyentes en el género celta. Hoy en día, Máire/Moya Brennan es no solo una embajadora de la música irlandesa, sino también una inspiración para nuevas generaciones de artistas que buscan fusionar lo tradicional con lo moderno. Su legado, tanto con Clannad como en solitario, es un testimonio de su talento y dedicación a su arte. 


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